BD photographique en médiathèque

BD photographique en médiathèque : une rencontre fascinante entre deux arts

BD vs Photographie :

Origines conjointes :

La bande dessinée et la photographie sont nées en 1827. Nicéphore Niepce capture la première photo, tandis que Rodolphe Töpffer crée la « littérature en estampes ». Töpffer valorise l'imitation comme un moyen artistique.

Processus sériel :

La chronophotographie par Muybridge dans les années 1870, avec ses captures successives pour décomposer des mouvements, a influencé les dessinateurs dans la synthèse des mouvements. L’effet sériel est illustré par des artistes comme Chris Ware.

Souci de réalisme :

La photographie est utilisée de manière documentaire. Jacques Tardi visite les lieux de ses récits, Hergé collectionne cartes postales et coupures de presse, et la documentation moderne se fait aussi via Internet. Frédéric Boilet utilise des modèles pour ses romans-photos.

Intégration de photos :

• Frédéric Boilet, dans "L’Épinard de Yukiko", joue avec la distance entre le modèle et le photographe pour créer de l’intimité.
• Philippe Druillet, avec "La Nuit", utilise des photos personnelles en hommage.
• Marc-Antoine Mathieu mélange photos et dessins pour des effets narratifs méta.
• Didier Lefèvre et Emmanuel Guibert, dans "Le Photographe", combinent photos et dessins pour un reportage authentique.
• Dave McKean utilise des techniques mixtes pour des images traumatiques.

La valorisation des ouvrages mixtes, bien que difficile en raison de leur diversité, est essentielle pour mettre en valeur leurs caractéristiques uniques.

Cocktail Culturel :

En s'appuyant sur le catalogage des notices, Cocktail Culturel valorise chaque ouvrage par une présentation contextuelle sur YouTube. Chaque vidéo est articulée avec le contenu de votre fonds, en détaillant le titre, l'auteur, le sujet, la date, la localisation et l'organisation.

Un grand merci à LA CITE DE LA BD, Thierry Groensteen, et à Thierry Smoldoren pour cette réflexion : https://lnkd.in/dErd7mi4